Wystawa Wiolety Rzążewskiej 03.04.2025
03.04.2025 r. Galerii Korytarz w Gminnym Domu Kultury w Sobolewie miała miejsce wyjątkowa wystawa pod tytułem „Sceny Zatrzymane”, autorstwa utalentowanej artystki Wiolety Rzążewskiej. Młoda twórczyni zabiera nas w podróż do lat 50., 60. i 70., ukazując sceny, które dla wielu z nas są bliskie i pełne nostalgii. W jej malarstwie odnajdujemy obrazy przedstawiające życie codzienne tamtych czasów: pogrzeb, wesele, chłopów pracujących na polu, czy tradycyjne obrzędy. Rzążewska w swojej twórczości przenosi nas do dawnych, „babcinych” lat, kiedy natura miała szczególne znaczenie, a relacje międzyludzkie były silnie związane z otaczającym nas światem. Jej prace na dużych formatach blejtramów pozwalają w pełni poczuć tę atmosferę, zanurzyć się w zapomnianych obrazach przeszłości. Artystka maluje farbami olejnymi, często pozostawiając pewne fragmenty niedokończone, co zmusza odbiorcę do osobistej interpretacji i refleksji nad każdą sceną. W ten sposób, jej dzieła stają się swoistym mostem między przeszłością a teraźniejszością, przypominając o wartościach i emocjach, które nadal pozostają żywe w naszej pamięci. Jej obrazy pełne są warstw farby, które swobodnie nakładają się na siebie, tworząc zróżnicowaną fakturę i temperaturę kolorów. Te malarskie warstwy symbolizują pamięć, która z pokolenia na pokolenie gromadzi się, narasta, formując naszą świadomość. Każda warstwa jest niczym fragment tej pamięci, który buduje złożoną całość, oddającą różnorodność ludzkich doświadczeń. Wśród tych warstw pojawiają się ledwo zarysowane postacie, jakby wyłaniające się z zamglonej przeszłości, której nie da się uchwycić w pełni, ale która mimo to ma swoje miejsce w naszej świadomości. Te postaci tworzą specyficzną, emocjonalną perspektywę, która pozwala spojrzeć na historię z nowej, uniwersalnej perspektywy.
Autorka, Wioleta Rzążewska, to artystka o głębokiej wrażliwości i silnej więzi z rodziną, która swoje obrazy pełne są sentymentalizmu i miłości do przeszłości. Często na jej płótnach pojawia się postać jej babci, którą maluje zarówno w okresie młodości, jak i starości. Przedstawiając ją na obrazach, artystka ukazuje intymne, rodzinne momenty, takie jak wspólne imprezy przy stole, pełne ciepła i bliskości. Te sceny stają się symbolicznym przekazem miłości, więzi rodzinnych i przywiązania do tradycji. Dzięki swojej twórczości artystka nie tylko zatrzymuje czas, ale również oddaje hołd tym, którzy byli częścią jej życia, przekazując widzowi niezwykłą atmosferę domu rodzinnego, pełną wspomnień i emocji.
Cykl „Sceny zatrzymane” to głęboka medytacja nad naturą czasu, przemijania oraz samego istnienia. Autorka, poprzez swoje malarstwo, stawia pytania o pamięć – tę o przodkach, która obecna jest w każdej kulturze i w której odnajdujemy ślady, mimo że są one często ciche i ulotne. To pamięć, która nie zawsze jest łatwa do uchwycenia, ale stanowi fundament naszej tożsamości, kształtując nas na przestrzeni pokoleń.
Sztuka Pani Rzążewskiej to zaproszenie do odkodowania pamięci – zarówno tej osobistej, jak i zbiorowej. Każdy obraz staje się przestrzenią, w której odbiorca może konstruować swoją własną wersję przeszłości, wchodząc w dialog z historią, którą twórczo kreuje sama artystka.Jak pisze sama Pani Rzążewska: „Grzebię w ziemi, bo odkrywam w niej niebo”. Te słowa są kluczem do jej twórczości – ukazują proces odkrywania i zgłębiania tego, co ukryte, ale jednocześnie związane z nieograniczoną przestrzenią marzeń, nadziei i pamięci.
Podsumowanie wystawy ,, Sceny Zatrzymane’’ Wiolety Rzążewskiej
Opr. Dyrektor Gminnego Domu Kultury, Aneta Niedźwiedzka
